绣春刀》的首周末票房只有3500万。尽管《绣春刀》的票房不尽如人意，但却赢得了业内与观众几乎众口一辞的赞扬。最终的票房可能未能破亿，这部口碑黑马遭遇了票房麦城，好电影不卖座，烂电影越骂越火，中国电影怎么了？
一部电影在上映前默默无闻，在上映后却能引发关注，这往往是成为票房黑马的一个信号，然而《绣春刀》却没有这么幸运，因为上映后引发关注的不只是业内业外的一片好评，还有口碑与票房之间的巨大落差。这部经历了尽四年时间筹备拍摄，在古装动作片市场看衰的大环境下逆流而上的电影，似乎已经穷尽了导演和制片在现有条件所能做到的一切努力，而票房的暗淡，又似乎不只是"宣传不利"几个字就可以概括。在一匹口碑黑马的票房麦城背后，是整个电影市场都正在经历和必须面对的问题——品质与票房之间，到底隔了多少个宣传?
没想过要等这么久 筹备三年还没有投资
有媒体称《绣春刀》是导演路阳的第一部长片，这种说法也对也不对。事实上，早在2010年，路阳的长片处女作《盲人电影院》就曾入围第15届釜山国际电影节并摘得最受观众欢迎大奖，次年的第28届中国电影金鸡奖上《盲人电影院》获得最佳导演处女作奖。但从另一个角度上来说，《绣春刀》的创意诞生于《盲人电影院》之前，"《绣春刀》是我第一部想拍的电影，"路阳说，"但一个没有拍过长片的导演上来就要拍古装动作，投资方是不会给你投资的，所以我们一直在等机会等缘分。"
其实即便是一个拍过了长片的青年导演，想要得到一次拍摄古装动作片的机会也并不容易，用路阳的话来说就是，"想过会等，没想过会等这么久。"
《盲人电影院》之后，路阳一边做着《绣春刀》的剧本，一边开始找人找钱，而当时路阳的整个团队也放下所有的事情，只等着《绣春刀》上马，这一等就是半年一年。那段时间路阳觉得压力特别大，因为团队中都是年轻人，干等着不开工，生计都是个问题。就在特别着急的情况下，有一个投资方看上了路阳的一个电影梗概，于是大家匆匆拍摄了一部投资四五百万的都市爱情喜剧《前任告急》。
《前任告急》之后，路阳认识了王东辉。彼时王东辉刚从caa结束了自己的经纪人生涯，准备开始转向制作领域。王东辉相中了《绣春刀》这个剧本，在他看来，"古装动作片是非常独特的一种类型片，有一部分非常稳定的观众都喜欢。而中国老百姓其实对国产电影很关爱，只要你能讲一个好听的故事，就一定能得到观众的眷爱。所以做古装动作类型片，只要能把成本控制在安全范围之内，一定没问题。"
但是广大电影公司并不这么想。11、12年的时候，正是古装大片在电影市场迅速降温的时候，"古装片在市场上的表现不好，做古装片风险非常大"。王东辉几乎找遍了市场上所有的电影公司，得到的答复都是"剧本不错，但是现在老百姓不喜欢古装动作片，都喜欢都市爱情片。"在经历了无数次希望到失望，甚至是"连合同都拟好了，投资方就在签字前一刻反悔了"的绝望之后，路阳说自己已经练成了对王东辉来电的直觉反应，一看是王东辉的电话，就能预感到是好事还是坏事，大部分时候，是坏事。
路阳现在回忆当时的状态，"为了能拍简直快不顾一切了。""那时候找不到钱也找不到演员，我和王东辉我们几个每天都开会，其实坐在一块也没话说，但是不坐在一块就觉得这事更推进不下去了，凑在一起好歹觉得这几个人还在。"
在这个等待的过程中，王东辉凭借自己在过去做经纪人时候的人脉以及《绣春刀》的剧本，找到了吴宇森的制片人张家振愿意为片子做监制，又找到了张震愿意出演，阵容初具雏形，只是投资还没有影子。
直到2013年春节，路阳又接到了王东辉的电话，这次接起电话之前，他直觉"有好事"，果然，电话那头的王东辉告诉他，中影集团有意为《绣春刀》投资。
周期太短留下遗憾 最多一天拍100个镜头
在路阳与王东辉坚持不懈的跟各大电影公司推介《绣春刀》的过程中，中影被排在了后面，因为他们觉得国有企业应该更不容易接受新鲜事物。想不到中影决定投资的速度非常快。
和中影谈的时候，王东辉一进会议室就傻了，他这边单枪匹马，对面做了一排中影领导。中影集团制片分公司总经理赵海城为此还跟王东辉开玩笑，说你那边人太少了啊，要不我们这边坐过去俩?
基于对剧本的欣赏以及监制张家振的保举下，中影集团决定投资《绣春刀》，预算3000万，中影出一半，路阳和王东辉自筹一半。3000万预算对于古装动作片来说实在不能算多，但就算如此，直到开拍之前，路阳和王东辉都没有凑齐他们自筹的那一半，整个预算还差着30%，如果开机前预算不到位，按照合同中影随时有权利撤回投资，王东辉问路阳怎么办，拍不拍?路阳咬着牙说拍。最后中影发话，说剩下的30%中影也承包了，算是在为难之际又拉了路阳一把，这让路阳感动坏了，“投资方给你这种程度的信任，你就得对得起他们。”
开机之前，路阳和摄影师做了40天的分镜头，因为预感到镜头量会非常大而拍摄周期又不可能很长，所以充足的准备就显得非常重要。拍《盲人电影院》的时候也是时间紧任务重，有演员在其他剧组拍戏回来说，别的组一天最多拍十个镜头，让路阳们羡慕不已。到了《绣春刀》做分镜的时候，摄影师还和路阳畅想未来，说咱们这个戏，每天最好就拍二十个镜头，最多不能多过三十个。等到真正开拍了，一天拍四十个镜头是常事，最多一天拍过一百个镜头。张震在组里拍了一礼拜就忍不住了，问导演，为什么我们要拍什么快?路阳告诉他，因为真的没有时间。
《绣春刀》最初计划的拍摄周期是85天，后来压缩到75天，75天的时候路阳想去内蒙拍最后大结局的一场戏，连景都看好了，王东辉说，不能去。路阳当时就急了，“为什么不能去?因为没有钱。那为什么没有钱?”吵到最后，两人妥协的结果是路阳让出10天的拍摄周期，王东辉让他去内蒙拍大结局，于是《绣春刀》的周期变成了65天。张家振知道这件事之后直接告诉他们，这个周期你们拍不完。
事实上这个周期也确实快把路阳和王东辉逼疯了，路阳说那段时间他每天在剧组只睡四个小时就醒了，就开始琢磨今天的计划怎么能拍完。开始拍的时候大家都不适应，到后来变成导演跟摄影说咱们还剩一个小时啊，必须拍完六个镜头，摄影说放心吧一定拍得完。
但紧张的拍摄周期还是留下了许多遗憾。张震就曾经表示自己觉得在拍摄过程中能够发挥的余地太小，都是在按照既定的拍摄方案执行，有的重头戏当演员想要再去表演挖掘的时候，导演已经没有时间给他们了。路阳承认这样的遗憾不止存在于演员，“张震杀青的时候请全剧组吃饭，当时大家都喝了一点酒，有人带着摄影师过来找我，说导演你知道么，其实他放弃了很多想法。但这是没办法的事情，制片也在承担着很大的风险和责任，不能让制片再承担更大的周期压力，本身我和王东辉就是没有片酬的，不能再让他因为超期往里搭钱。所以我一直努力在做平衡，但我也知道确实会损失掉很多东西。”
在“各种苦难各种糟心”之外，也有幸福的时候，比如“偶像们”来探班的时候。在拍摄过程，监制张家振来过两次。一次是刚开机不久，张家振来的时候正赶上沈炼出场的一场重头戏拍完，剪出来的效果很不错，路阳就想拿给张家振显摆显摆。但张家振看到的不是路阳想显摆的部分，而是“最直观的有问题的地方，不够的地方，在后面拍摄中一定需要去注意的地方。”“黄建新导演也来探过一次班，其实他在11年的时候就看过这个剧本，当时对于剧本走向他也提出了他的想法。黄导来探班的时候也给了我们很多指导，告诉我们哪些问题是可以解决的。”
出师不利首周票房告急 发行宣传成争议焦点
在杀青一年之后，《绣春刀》决定在2014年8月份正式上映。在一年的时间里，路阳光剪辑就用去了六个月，“真的用了很多的心血，花了很多爱心和精力在里面。”
虽然暑期档向来是一个凶险的档期，但路阳和王东辉对于《绣春刀》的前景还是非常乐观。
路阳的信心来自于对影片品质的自信，“我觉得《绣春刀》很好看，有很棒的故事节奏，人物也是我们最有信心的部分，我们在设计人物的时候，写人物命运写起伏的时候，这些角色都是活生生的人，不是符号。曾经有人觉得故事里的人物太多，建议我们拿掉几个，但是我看来看去都觉得不能拿掉，每一个我都太喜欢。”
而王东辉则更基于对大数据的分析，“融资的时候我就知道《绣春刀》是全中国只有唯一的古装动作片，没有人在这个类型上跟我竞争。你看过去十年二十年电影票房增长的情况，在大盘增速的前提下，我们的片子应该没有任何问题，市场导向就是这样的。”
对于票房，路阳的预期是首周末能到六七千万，总票房能到一亿五就满足了，“我就希望能够投资方把钱赚回来，略有盈余。”王东辉的期待值更高一点，希望首周末能有一个亿，还盘算着能在票房不错的情况下再追加点活动什么的。
但《绣春刀》的首周末票房只有3500万。路阳说在很早之前和朋友聊天的时候大家就在猜《绣春刀》能卖多少钱，还有朋友好心建议他们“稍微降低一点预期就不会那么失望”。但路阳和王东辉坚持认为，“《绣春刀》应该有能够配得上这个电影的票房数字。”显然，在他们的预期中，首周末3500万绝不是一个配得上《绣春刀》的票房数字。
当首周末的票房出来的时候路阳说他“特别郁闷”，“我们上的第一天排片还行，但是上座率是倒数第二;第二天的上座率还不如第一天。之前发行的同事就跟我讲过，上座率上不去的话排片是一定会往下掉的。我也没觉得是片子的问题，如果是大家看了出来说不好，那是片子的问题，但第一天看的人就很少，我觉得问题是出在这里。”
王东辉则认为问题出在于宣传落地和排片，“片子的前期宣传落地情况不理想，好多影院连海报都没有，非北京媒体在电影上映前都没有看过片，宣传造势没有造起来，直接造成了发行上的难度。发行给影院经理推荐这个片，人家没听说过，连看都不看，还有好多影院经理是到上映的时候才知道有这部片子。影院经理不积极排片就会恶性循环，看上去场次挺多，但实际上都是早上或下午的非黄金时段，上座率肯定不会高，上座率变低，影院经理又觉得片子不受观众接受，于是排片越来越差。”
王东辉也不讳言这是自己作为制片人的疏漏，“到后来进入到宣传阶段，很多具体的工作我和导演有时候都不太清楚，合作伙伴开宣传会议的时候没有邀请通知我们，我们自己也没有太注意这方面的问题，这是我作为制片人经验不足的地方，也是一个教训。”甚至没有能够提前安排出演员的宣传计划，也让王东辉感动遗憾，“我以前做过经纪人，我知道对于演员而言不能参与影片宣传损失有多大，谁拍完一部不错的作品不想站在媒体的面前宣传一下?但是你没有提前足够的时间把宣传安排给到演员面前，临时说两个礼拜之后要去做什么样什么样的工作，演员不可能配合你，因为每个人都在拍戏，临时配合了你正在拍的剧组就要停工，这根本不可能。”
而路阳则“尽量回避去谈宣发上的事情”，“毕竟我的角度太主观，不能很客观的看这件事，大家的工作其实我都看在眼里，宣发的同事都很辛苦的在忙，至于效果的事不好说，比较影响的因素会导致变数比较大。”
真正让路阳觉得难受的是，在首周末出师不利的情况下，“好像也没有太多办法可想”，“其实大家已经非常努力工作了，宣传结束演员们也都回去拍戏了，真的想不到还有什么能做的。”
而被路阳评价为“特别热血”的王东辉则显得更为积极一点，在经历了首周末弄清了排片时间段与上座率的关系后，王东辉开始跟发行沟通，争取调整排片情况，“《绣春刀》在晚上18:00以后，也就是下了班以后上座率非常，基本上是第一或者第二的情况，紧跟在《暴力街区》的后面，而且我们周六日的上座率也很高，所以第二个周末对我们特别重要。”
好口碑差票房引发口水战 业内好评能否逆转乾坤
尽管《绣春刀》首周末的票房并不尽如人意，但却赢了业内与观众几乎众口一辞的赞扬。
路阳坦言他之前想过观众应该会喜欢这部片子，但是能受到那么多来自业内的赞扬完全在他意料之外，“我没有奢望前辈能给出这样的肯定，我想他们还是抱着鼓励年轻人、鼓励新鲜事物的心情，希望我们能够这样往前走，对于他们的鼓励我真是特别的感激。”而在叫好之声意外，路阳也感受到了来自陌生人的善意，“在微博有好多人发私信给我，说希望能想办法用个人的资源去推广这个片子，我真的不认识他们，但他们愿意帮助我们，我就觉得这个电影没白拍。也有好多行业内的朋友跟身边的人让大家帮忙，包场什么的，也让我觉得特别感动。”
王东辉现在每天睁开眼就在刷微博刷朋友圈，“有各地影院的经理会主动加我微博，告诉我他们在为《绣春刀》增加排片，我们的排片量都在提升，真的是让我挺感动的。还有那些喜欢这部片子的观众，他们的会在影院看两三遍，就为了支持诚意之作良心之作，我也会告诉他们不要以一己之力来支持对片子的喜爱，还要发动身边没有看过片子的人有机会进入影院到看片子。”
上映前一直缺乏话题性的《绣春刀》，终于在上映后因为“好口碑与差票房”被人关注，也意外的掀起了一场电影圈业内的口水战。口水战的双方一边是以影评人为代表的业内人士，在盛赞《绣春刀》品质的同时，认为其票房失利罪魁祸首是宣发问题，影评人碟中谍就干脆在其微博上称《绣春刀》是“零宣传”，这样的声音也引发了不少观众的支持。
而口水战的另一方则是以曾出品过《小时代》等片的麦特娱乐老总陈砺志为代表的电影公司从业者，陈励志就在其微博上点名指出，“电影行业对《绣春刀》一片夸赞，然后对这部电影的宣传一片否定，这就是【票房好了，是电影好;票房差了，是宣传滥】的行业恶习。我不知道《绣春刀》宣传谁做也不知道宣传费用多少，但我相信再伟大的营销团队，面对这部电影也困难重重。电影营销是要有元素的：题材，导演，演员，话题，宣发资金资源……”这种说法也获得了不少业内宣发人员的支持。
对于这两种声音的争议，王东辉表示，“我觉得两种看法都有道理，只是站的角度不同而已。站在片方的角度，任何产品都不能是百分之百完美的产品，任何电影在推广上都会有难度。宣传公司是为片子吆喝的职能部门，首先片子质量要过硬，这个关系不能倒过来。产品质量过硬，宣传公司又能提出非常好的创意，那结果一定是ok的，现在的情况是在很多片子质量不过硬的情况下，只要请得起好的宣传公司，也一样能把片子宣传出去，照样卖钱。在我看来这是对电影本身信任度的一种缺失，但这也是整个电影市场的问题，不是哪部片子的问题。”
《绣春刀》马上要迎来决定生死的第二个周末，王东辉还在朋友圈与微博上奋力的刷着屏，争取凭着口碑与好评再多争取一些排片。而路阳正在拍摄一部新的电视剧，每天起早贪累。
早在《绣春刀》开机之前，王东辉就曾经跟路阳深聊过一次，当时的王东辉对路阳说，《绣春刀》这部片子，你作为导演的成功，是从小制作艺术片到大商业片，只要片子质量没有问题，那以后等着你的都是成功，不会再有这些困难。而我作为制片人的成功，就是片子质量过硬，能够按时按期完成。
从现在看来，路阳和王东辉都已经达到了当初所定下的成功的标准，如果票房再能够破亿，那结果简直称得上完美。而即便是现在这个结果，也未必不能令人接受，就如同王东辉所言，“以后等着你的都是成功，不会再有这些困难。”
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